Подготовь рассказ на тему Кукольный театр. Ответь на вопрос писателя Ф.М.

Кукольный театр это место, где разыгрываются разные спектакли, представления. В качестве актеров используются куколки. Куклы также, как и иные артисты имеют свои костюмчики,
Совершают движения, могут собеседовать, напевать, смеяться, рыдать. Управляют ими кукловоды, которых чаще всего не видно. Они дергают за невидимые ниточки и куколки воскресают. Каждый раз деянье заканчивается счастливо.
До сих пор доподлинно безызвестно когда и откуда появился кукольный театр. Есть только догадки. Некие исследователи считают, что театр кукол берет свое начало в Древнем Египте, и связано это с религиозными обычаями. Есть догадки, что во время праздничков в Египте, по деревням прогуливались женщины, которые носили в руках статуэтки кукол, олицетворяющих богов, и двигали ими при помощи веревок. Другие исследователи, высказывают суждение, что кукольные театры появились еще до возникновения религии. Во время раскопок, были найдены предметы, подтверждающие существования театра кукол в Древнем Риме.
Почти во всех домах Римлян были коллекции кукол.
По сей день неведомо, кто изобрел ящик без фронтальной стены и перегороженный в центре, с которым артисты правящие куколками прогуливались по разным странам Европы, и разыгрывали спектакли на религиозные темы. Теснее позднее появились декорации. Куколки тех времен были красивы. Сами спектакли люди принимали в те времена, как нечто волшебное, и даже числилось, что в кукол вселяются души умерших людей. Кстати, именно в результате этого, произошел театр теней, т. к. многие народы души погибших представляют в виде теней. С самого начала собственного возникновения в кукольных театрах существовали постоянные герои, которые становились очень знаменитыми в народе.
Со времен своего появления, театр кукол был народным зрелищем. Спектакли разыгрывались на ярмарках, площадях и в других местах скопления обычных людей. В таких спектаклях осмеивали правителей, их несправедливое отношение к народу, алчность, тупость. По этой причине артистов кукольников избивали, сажали в тюрьмы, сжигали на кострах. В каждой стране существовал собственный народный кукольный герой. Уже позднее для кукольных театров начали писать умышленно пьесы.
За сотки лет существования кукольных театров, в их произошли смены, появились новые герои. Новая методика работы с куколками, которой в наше время пользуются в Европейских кукольных театрах, родилась в 3040-х годах прошедшего столетия в России в театре кукол под управлением Примерна. Конкретно он выдумал куклу, которую надевают на руку и манипулируют ею, при этом куколка, как бы, возрождает. Театры кукол и по сегодняшний денек действуют во всех странах мира. Актеры кукольники, как и ранее, пробуют развеселить людей, принести радость детям.
Так Петрушка всегда добр, весел. Его деяния понятны и детям, и взрослым. Он стает в разных действиях, но всегда честен, готов придти на помощь, сражается со злобном и несправедливостью.
Этого героя звали Петрушкой, Петром Ивановичем Уксусовым, Ванькой Рататуем. Он стал главным героем русского народного кукольного театра. Петрушечная комедия была очень известна и очень широко распространена с конца XVIII века. Петрушечники выступали на ярмарках, гуляниях, демонстрируя свою незамысловатую комедию по нескольку раз в денек. Сам по для себя театр Петрушки был простым. Самым всераспространенным был ходячий Петрушка. Театр состоял из раскладной легкой ширмы, комплекта кукол, помещаемых в ящик, шарманки (либо скрипки), а также самого кукольника и его ассистента-музыканта. В любом месте и в хоть какое время, переходя из города в город, они выставляли на улице собственный театр под открытым небом. И вот он, маленький живой человечек с длинноватым носом скачет на край ширмы и начинает сказать резким, визгливым голосом. А для этого кукловод-комедиант обязан был положить на язык маленькое устройство, состоящее из двух костяных пластинок, снутри которых была укреплена узкая полоса полотняной ленточки.
Диковинная любовь народа к своему кукольному герою разъяснялась по-различному: одни считали, что виной тому являлись злободневность и сатирическая направленность петрушечной комедии; иные считали, что простота, понятность и доступность театра хоть какому возрасту и сословию делали его столь знаменитым.