Основные направления изобразительного искусства 1960-х гг.

Направления

Идеи и отличительные черты

Представители

Поп-арт

В определённом контексте каждый предмет (вещественная вещь) утрачивает своё первоначальное значение и становится творением искусства. Задача живописца не создание художественного предмета, а придание повседневному предмету художественных свойств путём организации определённого контекста его восприятия (меняются масштаб и материал, оголяется приём либо технический способ). Коллажный принцип создания художественного объекта. Поп-арт направлен на наибольшее сближение искусства с жизнью, стирание граней меж ними

Э. Уорхол, Р. Гамильтон, Р. Раушенберг, Дж. Джонс, К. Ольденбург

Гиперреализм

Стремился к фотографической искренности изображения. Гиперреалисты создают фальшивую реальность, убедительную иллюзию

Ч. Клоуз, Ф. Гертч, Ж. Монори

Концептуализм

Концепция творенья главнее его физического выражения, цель искусства в передаче идеи. Концептуальные объекты могут существовать в виде фраз, текстов, схем, графиков, чертежей, фото, аудио- и видеоматериалов

М. Дюшан, Ж. Косат

Оп-арт (оптическое искусство)

Искусство зрительных иллюзий, опирающееся на необыкновенности зрительного восприятия плоских и пространственных фигур. Маршрутом использования трудных устройств достигалось обилие световых эффектов, что творило иллюзию мистического мира

В. Вазарели, Е. Финци

Кинетическое искусство

Создание подобия трудных механических устройств. Объекты представляют собой передвигающиеся установки, производящие при перемещении занимательные сочетания света и тени, время от времени звучащие. Эти кропотливо сконструированные устройства из металла, стекла или иных материалов, соединённые с мигающими световыми устройствами, получили название мобили

Н. Шеффер, X. Ле Парк, Ж. Тэнгли