история театральной маски

Где и когда впервые стали делать и использовать маски, сказать тяжело. Рассматривая изображения старых археологических раскопок, можно придти к выводу, что маски надевали на лица усопших. Золотую маску обнаружили археологи в захоронении египетского фараона.
Числилось, что маска защищает погибшего от злых духов. Маска была атрибутом ритуальных деяний, её делали из кожи, коры дерева, материи.
С развитием театра и его дифференциации грим воспринимает форму маски в древние времена. Маска греческого театра отличалась от обрядовой либо маски восточного театра. Греческая маска изображает человеческое лицо в обобщённых чертах, она не несёт личного нрава. Есть упоминания о том, что маски были изобретены архитектором Фесписом. Во времена драматурга Эсхила появились цветные маски, так как было введено окрашивание. Маски надевали на голову наподобие шлема. Сначала маски делали из дерева и луба, позже из гипса.


Так как в театрах Старой Греции и Рима зрительные залы были огромны, сцена располагалась далековато от созерцателей, то и в масках делали приспособление для усиления голоса актёра. Внутренняя часть маски около рта выкладывалась серебром и медью и имела вид воронки. С развитием театрального производства маски стали делать из воска, кожи, загипсованного льна, полотна. Время от времени маски были сдвоенные, строенные, это давало возможность маленькому количеству актёров играть несколько ролей, быстро преображаться. Стали делать портретные театральные маски, котрые чертами лица были схожи на знаменитых людей: королей, полководцев. Это оскорбляло, потому со временем портретная маска была запрещена. Полумаски использовали изредка. Позднее стали к маскам прикреплять парики, сделанные из пакли, верёвок. Голова в своём размере очень увеличилась. В средневековом театре маски надевали актёры, изображавшие чертей, вельзевула, дьявола.
Дальнейшее развитие маска получила в итальянской комедии дель арте в эру Ренессанса, появившейся в середине XYI века.
Маски комедии дель арте были органично связаны с жанром импровизации, буфонным стилем, специфическими необыкновенностями представления. Маски были более комфортны, не закрывали все личико, можно было следить мимику актёра. Маски надевали четыре главных персонажа комедии дель арте: Доктор, Панталоне, дзани (двое слуг). Маска Панталоне была тёмно-бурого цвета, с сильно завитыми усами и с гиперболизированных размеров бородой. У Доктора была странная маска, накрывавшая только лоб и нос. Подразумевали, что это произошло от того, что вначале он накрывала великое родственное пятно на шкуре личика. Бригелла смуглая маска, как бы загорелая кожа обитателя Бергамо. Арлекин личико закрыто чёрной маской с круглой бородкой. В XYII веке маски комедии дель арте теряют свою остроту, утрачивают связь с реальными событиями, становятся условными театральными атрибутами. Маска перестаёт быть принципными приёмом дизайна личика актёра.
Маска в современном мире заполучила новое звучание, её надевают на Венецианском карнавале. В Венеции принято устраивать пышноватые, богатые, калоритные карнавалы, используя костюмчики и маски. 1-ые упоминания о карнавале и Венеции относятся к XI веку. Венецианская республика была богата, она давала в долг средства под великие проценты царским особам. Венеция водила торговлю со странами Востока, богатства текли рекой. В 1296 году было устроено празднество, которое было узаконено властями в честь укрепления положения торговцев. Карнавал стали проводить ежегодно.
На карнавалы в Венецию любили приезжать знатные особы, они укрывали под маской своё личико. Классическими были маски комедии дель арте: Коломбины, Пульчинелло, Арлекино, а также авторитетных особ прошедшего, например, Казановы. Самой распространённой маской была баута, она имела глаза (прорези) миндалевидной формы, а по цвету была белоснежная.
В Италии в прошлые века было принято дамам, выходя на улицу, надевать бархатные маски, они прикреплялись к деревянным длинноватым ручкам. Сходственные маски носили и в Испании, Великобритании. Маска стала обязательным атрибутом как плащ либо шпага во времена мушкетёров в Европе.
Под масками скрывали свои личика царские особы и разбойники. В Венеции в 1467 году был издан взыскательный указ, котрый воспрещал мужчинам просачиваться к послушницам монастырей, укрывая своё личико под маской.
Современные карнавальные маски роскошны и прекрасны, их умышленно готовят заблаговременно живописцы, расписывая золотыми и серебряными красками. Дополняют маски шапочки, цветные банты из фольги и блистающей материи, парики из пакли, лент, узоры.
Маска носит на карнавале развлекательный нрав. Венецианские маски стоят недешево, так как являются настоящими творениями искусства.
Принято, что на весёлых новогодних банкетах также надевают маски, но они наименее трудны и сделаны из картона. Это изображения животных, кукол, шутов, петрушек.
Маска прошла многовековой путь развития, но не потеряла своего назначения укрывать личико её обладателя.

Не знаю, что для тебя мешает загуглить...