Сообщение про Чавайна или Шкетана (биография+дела) Не менее 25 предложений. Безотлагательно!!!!!!

Деньком рождения марийского театра принято считать 29 ноября 1919 года  денек показа первой постановкисозданного первого ноября 1919 года русского Передвижного театра народа мари спектакля по пьесеТыныш Осыпа (Борисов И. А. 18931971) Закон шумлык (Из-за закона), осуществленной учителями-энтузиастами А. Д. Белковым (18991981) и И. П. Беляевым (Ошламучаш Йыван, 18911937).

История марийского театра как вида проф искусства делится на два периода: любительскийпериод, связанный с деятельностью Передвижного марийского театра (19191929) и проф, который начался в октябре 1929 года и длится по истинное время. 23 октября 1929 года состоялсяпервый выпуск Марийской студии музыкально-драматического искусства, художественным управляющим еёбыл режиссёр Нуам Календр. 15 человек, получив квалификацию профессиональных актёров, составиликостяк сделанного в октябре 1929 года Марийского муниципального драматического театра. Посреди первыхпрофессиональных марийских актёров были А. Страусова, Г. Пушкин, А. Филиппова, В. Якшов, П. Смирнова, П. Тойдемар, а также А. Маюк-Егоров, ставший позднее первым режиссёром-специалистом из мари.

В 1934 году Маргостеатр возглавил режиссёр Н. Д. Станиславский (19051970). Для творческого сплоченияопытный режиссёр-специалист избрал драму А. Островского Гроза, её перевод на марийский язык былвыполнен Сергеем Чавайном. Этот спектакль стал первым серьёзным опытом освоения русскойдраматургической классики. Узкая творческая дружба связывала Н. Станиславского и Сергея Чавайна. В1935 году свет рампы увидела народно-смелая драма Акпатыр, а годом позднее  первыйнациональный водевиль Окса тул (Блеск монет).

Сезон 19361937 годов открылся под управлением выпускника режиссёрского отделения ГИТИСа АлексеяМаюк-Егорова. Режиссёр проработал в Маргостеатре 2 года. Более занимательной и самобытной из его работстала постановка музыкальной комедии С. Николваева Салика (1938). Пьеса вошла в золотой фонднациональной марийской драматургии, её сценическая жизнь длится до настоящего времени. Ясная икороткая творческая жизнь А. Маюк-Егорова оборвалась в 1938 году. Тогда же трагически оборвались жизниталантливых деятелей театра Йывана Кырли, А. Филиппова, В. Якшова, П. Карпова, П. Мусаевой, А. Ложкина, А. Мамуткина, З. Белкина, А. Янаева и иных, обвинённых в причастности к националистическойконтрреволюционной организации. В 1956 году все они были реабилитированы за неимением составапреступления.

В годы Большой Российскей войны деятельность Марготеатра была полностью подчинена требованиямвоенного медли. Репертуар в главном сочиняли пьесы Сергея Николаевича Николаева (19081993). Главной чертой спектаклей этих лет была их патриотическая направленность и идейно-мобилизующий пафос. В 1943 году началась творческая деятельность драматурга, живописца и композитора Н. М. Арбана (19121994), с именованием которого связан великий период в истории марийского театра.

Уход из театра актёров, частая смена режиссёров, отсутствие новых марийских пьес  все это сказалось надеятельности театра военных лет. Серьёзную роль в активизации работы театра сыграли постановкимузыкальной комедии Сергея Николаева Салика, осуществленной в 1942 году режиссёром А. Бутузовым, драмы Н. Арбана Янлык Пасет (Чёрный волк, 1944) режиссёра Е. Сказина и драмы в стихах И. Смирнова(Плешкова) Асан и Кансыл, поставленной в 1944 году С. Савельевым. В годы войны были поставлены двепьесы Сергея Николаева, посвященные военной тематике: Шинелян yдыр (Девушка в шинели, 1942, режиссёр А. Тимохин) и Элнет серыште (На берегу Илети, 1944, режиссёр А. Буртузов).

В 1948 году постановлением Совета Министров МАССР Марийскому муниципальному драматическомутеатру было присвоено имя М. Шкетана.

В 1954 году государственная труппа театра пополнилась выпускниками марийской студии Ленинградскоготеатрального института им. А. Н. Островского, посреди которых были такие ясные творческие личности, как И. Матвеев, С. Кириллова, Р. Руссина, К. Коршунов, В. Мазикова, В. Зернов, З. Матвеева, Д. Отмахов и иные.

Ставший в 1955 году основным режиссёром театра М. М. Толчинский продолжил политику творческогосплочения и сближения актёров различных поколений.