сравните музыкальные творения 17 века и 18 века

XVII век начало новейшей эры в музыке, освобождающейся от господства церкви, обретающей все большее обилие жанров, форм, красок, выразительных средств. Наиглавнейшим шагом на этом пути было происхожденье оперы, светского искусства, наследовавшего идеи эры Восстановления, выдвинувшего на 1-ый план красу и выразительность мелодии, сольного пения, богатства человеческих эмоций. Из княжеских замков Флоренции и Рима опера в 1637 г. пришла в 1-ый оперный театр в Венеции. Верхушка итальянской оперы того периода творчество Клаудио Монтеверди создателя музыкальной драмы, где музыка развивалась в теснейшей связи с драматическим деянием, рисовала сложные и честные характеры действующих лиц.

Основатель оперной школы Франции Жан Батист Люлли опирался на опыт драматического театра.

Несравнимый по тонкости и глубине лирического выражения эталон оперного искусства оставил британский композитор Генри Перселл.

Рядом с певческим жанром развиваются инструментальные. Вослед за органом королем искусства барокко, выдвинулся клавесин. Для этих приборов писали итальянец Д. Фрескобальди, немцы Д. Букстехуде, Гендель и величайший из всех И.С.Бах. В Италии в полный глас зазвучала скрипка. Сонаты для скрипки Арканджело Корелли, скрипичные концерты Антонио Вивальди, их оркестровые концерты служили образчиками для многих композиторов. Высшего расцвета инструментальная музыка достигнула во 2-й половине XVIII в.

Музыкальная культура развивалась и на Руси. В середине XVII столетия в российской музыкальной культуре явственно дают о себе знать новые веяния, изменяется отношение к музыке, ее место в жизни, появляются новые жанры, формы и стилевые принципы.