сочинение один денек от лица норманна Безотлагательно ДАМ 50 Б

Норман Роквелл родился в 1894 году в Нью-Йорке, в 14 лет поступил в Нью-йоркскую школу искусств (The New York School of Art (до этого The Chase School of Art), а через два года перешёл в Национальную академию дизайна. Очень быстро, но, он перевелся в творческую группу Art Students League, где обучался у Томаса Фогарти и Джорджа Бриджмана. Наставления Фогарти в области иллюстрирования подготовили Роквелла к его первому коммерческому заказу. У Бриджмана он научился техническим приёмам, на которые он надеялся всю свою долгую карьеру.

К Роквеллу фуррор пришёл рано. Собственный 1-ый заказ, четыре рождественские открытки, он рисовал в пятнадцатилетнем возрасте. Будучи ещё подростком, он был нанят водящим живописцем в Boys Life, официальное издание бойскаутов Америки. Приблизительно в этот же период Роквелл начал успешную карьеру свободного живописца, непрерывно получая огромное количество заказов на иллюстрации для молодёжных журналов.

Когда Роквеллу исполнился 21 год, он организовал свою студию. Очень быстро ему стали заказывать работы такие издания, как Life, Literary Digest и другие. Спустя приблизительно год Роквелл сделал свою первую журнальную обложку для издания The Saturday Evening Post. Иллюстратор всегда высоко ценил этот журнальчик, откликаясь о нём как о самом точном зеркале американской жизни.

Период 30-х-40-х годов оказался самым плодотворным в карьере иллюстратора. Совместно с супругой и 3-мя отпрысками Роквелл перебрался из Нью-Йорка в небольшой городок Арлингтон в штате Вермонт. Смена места проживания сказалась и на работах Роквелла: он стал все больше внимания уделять изображению американской жизни в небольших городах. В 1943 году, воодушевленный выступлением президента Франклина Рузвельта в Конгрессе, Роквелл сделал свою известную серию картин Американские свободы (Four Freedoms). В распространившейся в США атмосфере приверженности к демократическим ценностям эти работы, принесшие Роквеллу ещё большую знаменитость, объездили с выставками всю страну, а приобретенные от выставок средства (130 млн долл.) пошли на военные нужды. Но в этом же году у Роквелла случилось великое несчастье: его студия в Арлингтоне стопроцентно сгорела, а вместе с нею  великое количество его работ.

В 1953 году Роквелл вместе с семьей переехал в Стокбридж, штат Массачусетс, где он продолжал безустанно работать, творя многочисленные иллюстрации, постеры, маркетинговые работы и многое иное. В 1960 году, благодаря длинной и упорной работе, в которой Роквеллу подсоблял его сын Томас, живописец опубликовал автобиографическую книжку под заглавием My Adventures as an Illustrator. Обложку книги украсила одна из более знаменитых работ Роквелла  тройной автопортрет, изображающий его за работой.

В 1963 году Роквелл закончил сотрудничать с The Saturday Evening Post и начал живописать для журнальчика Look. В течение 10-летнего сотрудничества с этим изданием Роквелл создал огромное количество иллюстраций, отражавших его собственные интересы и миропонимание. Он иллюстрировал материалы, посвященные гражданскому праву, борьбе с нищетой и исследованиям космоса.

В начале 70-х Роквелл доверил свои работы историческому сообществу Old Corner House Stockbridge, которое потом стало музеем (см. Музей Нормана Роквелла), нареченным его именем. А в 1970-м живописец удостоился почетнейшей заслуги: президентской медали Свободы (Presidential Medal of Freedom) за свои ясные и характерные изображения американской жизни.

Его картина Saying Grace (Застольная мольба) была продана на аукционе Сотбис за 46 миллионов баксов 4 декабря 2013 в Нью-Йорке и стала самым дорогим творением южноамериканского реалистического искусства, когда-или проданным на торгах[1]