"Черный человек"1) Основная идея поэмы2) Два основных героя поэмы3) "Черные человек"

 Голова моя пашет ушами, 
    Как крыльями птица. 
    Ей на шейке ноги 
    Маячить больше невмочь. 
    С.А. Есенин. Темный человек 
     Черный человек - одно из самых загадочных, разносторонне воспринимаемых и разумеемых произведений Есенина. Работать поэт начал в 1922 году, и в главном она была написана заграницей, в феврале 1923 года был окончен 1-ый вариант поэмы. 
     Этой поэме предначертано было стать большим последним поэтическим творением Есенина. В ней выразились настроения уныния и ужаса перед непонятной реальностью, драматическое чувство тщетности всех попыток просочиться в тайну бытия. Это лирическое выражение терзаний души поэма одна из загадок творчества Есенина. Ее разрешения в первую очередь связано с трактовкой вида самого прескверного гостя - черного человека. Его образ имеет несколько литературных источников. Есенин признавал влияние на свою поэму Моцарта и Сальери Пушкина, где бытует за неясный черный человек. 
     Темный человек - это двойник стихотворца, он избрал в себя все то, что сам поэт считает в для себя отрицательным и мерзким. Эта тема тема болезненной души, раздвоенной личности традиционна для российской традиционной литературы. Она получила свое воплощение в Двойнике Достоевского, Черном монахе Чехова. Но ни одно из творений, где встречается сходственный образ, не несет такового тягостного багажа одиночества, как Темный человек Есенина. Трагизм самоощущения лирического героя содержится в осознании собственной обреченности: все наилучшее и ясное в прошедшем, будущее видится пугающим и неясно беспросветным. 
     Читая поэму, невольно задаешь вопрос: черный человек это смертельно опасный противник поэта либо часть той силы, что вечно желает злобна и постоянно совершает благо. Дуэль с черным человеком, какова бы ни была его природа, послужила своеобразным духовным испытанием для лирического героя, поводом к беспощадному самоанализу. 
     Но в литературном творении главно не только, что написано, но и как. Тема двойничества выражена на композиционном уровне. Перед нами два образа незапятнанная душа и темный человек, а перетекание монолога лирического героя в диалог с двойником поэтическое выражение подсознательного. В исповедальной книжке, читаемой прескверным гостем, раскрываются противоречия мятущегося духа лирического героя. Соотношение монологической и диалогической речи выявляется в ритмико-интонационном строе поэмы. 
     Жесткий ритм дактиля увеличивает неясные интонации монолога темного человека, а взбудораженный хорей способствует выражению диалогической формы идеи и повествования. Метафора разбитого зеркала прочитывается как аллегория погубленной жизни. Тут выражена и пронзительная тоска по уходящей юности, и понимание собственной ненужности, и чувство непристойности жизни. 
     Но эта слишком ранняя усталость все же преодолевается: в конце поэмы ночь заменяется утром спасительной порой отрезвления от кошмаров тьмы. Ночной разговор с прескверным гостем подсобляет стихотворцу просочиться в глубины души и с болью совать с нее черные напластования. Вероятно, полагается лирический герой, это приведет к очищению.