Художественные необыкновенности народной драмы Барин

Наряду с термином Народная драма, в современной фольклористике используется термин фольклорный театр. В своих истоках Народная драма восходит к драматическим элементам обрядового фольклора, святочным и масленичным играм, творчеству бродячих актёров (жонглёров, шпильманов, скоморохов). В средневековой Европе жанрами Народной драмы были мистерия, фарс, фастнахтшпиль.

В России Народная драма зародилась на рубеже XVII-XVIII веков. Наибольшей популярностью пользовалась Народная драма Король Максимилиан (другие названия - Король Максемьян, Трон), стержневым сюжетом которой является преследование царём-язычником Максимилианом своего сына-христианина. Среди других сюжетных линий - столкновение Максимилиана с королём Мамаем; бой Аники-воина с иноземными рыцарями; встреча Аники-воина со Смертью. Трагические эпизоды перемежаются с фарсовыми, в которых участвуют Гробокопатель, Доктор, Портной и др. В Царе Максимилиане ощутимо влияние литературных источников и ранней российской драматургии, впоследствии дополненное цитатами и реминисценциями из стихотворений Г.Р. Державина, В.А. Жуковского, М.Ю. Лермонтова и др.; в самостоятельную сцену преобразовано стихотворение А.С. Пушкина Гусар. Широко известна была и Народная драма Лодка (иные названия - Шлюпка, Шайка разбойников), восходящая к инсценировке песни Вниз по матушке по Волге (2-я половина XVIII века), которая в процессе бытования дополнилась мотивами разбойничьего фольклора, сюжетами лубочной литературы, а также переработкой поэмы А.С. Пушкина Братья-разбойники. Как и в Царе Максимилиане, в Лодке трагические сцены соседствуют с вариациями комических эпизодов.

Отдельную группу составляют комические Народные драмы, в основе которых - вольное, осуждаемое в условиях повседневной жизни поведение (в т. ч. речевое), уходящее своими корнями в средневековую смеховую культуру карнавального типа: Барин, где Барин разбирает жалобы просителей, а затем покупает у откупщика коня и удивительных людей; Барин бравый, Мнимый барин и др. - сценки Барина со слугой; пьесы, пародирующие похоронный (Маврух) и свадебный (Пахомушка) обряды.

Для Народной драмы характерны смешение стиха и рифмованной прозы, патетического и шутовского стилей, широкое использование оксиморона, метатезы, комической игры слов. В представлениях Народной драмы отсутствовали кулисы, сцена, декорации; допускались диалоги актёров и зрителей; существенное значение имела импровизация. Первые записи Народных драм были сделаны в середине XIX века.