чем отлечается оперное либретто от литературного первоисточника

Опера, как сочинение музыкальное, глубоко отличается от литературного творенья главенством чувственного содержания.

П. И. Чайковский, например, нарекал глубокую эмоциональность сюжета нужным свойством либретто. Оно должно содержать образы в чувственно-активном состоянии и наибольшие условия для расширения чувственной сферы спектакля.

Осознание этой специфичности жанра обусловило выдвижение чувственности как обязательного условия разных сочиняющих либретто, начиная с темы и сюжета и заканчивая отдельными репликами героев.

Отсюда следует, что любая сценическая ситуация обязана владеть эмоцией. Задача либреттиста, писал германский композитор Кшенек, посетивший Советскую Россию в 1928 г. , заключается в том, чтобы все эпизоды, в том числе и нужные для чисто объективного осознания деянья, превратить в эмоционально окрашенные [цит. по: 87, 10]. Даже такая форма, как рассказ, возможна на сцене предпочтительно тогда, когда она носит лирическую либо драматическую нагрузку, предоставляя музыке способности психической свойства действующего лица.

Основная задачка творца оперы максимально выявить в определенных музыкальных формах эмоциональное напряжение деяний и переживаний героев.

При переработке литературных творений в оперные либретто конкретно эта задачка оказывалась более главной и трудной.

Специфичность музыкальной драматургии всегда принуждала творцов либретто усиливать эмоциональное напряжение узловых сцен деянья в сопоставлении с их литературным первоисточником. В либретто также предусматривается соотношение частей оперной композиции: диалогов и монологов, сцен сквозного развития и законченных номеров, арий, ансамблей, инструментальных фрагментов.

Источник: http://5fan.ru/wievjob.php?id=38482