анализ стихотворения "сегодня дурной день " О.Э.Мандельшмана

Ответ:Приблизительно за двадцать лет до написания этого стихотворения В.Брюсов в собственной Программке нового поэтического языка обозначил новый метод изображения в стихах какой-либо картины: раньше стихотворцы демонстрировали общий ее план, акцентируя внимание на более заметных долях. Серебряный век открыл возможность передавать увиденное как бы изнутри лирического героя, который воспринимает действительность не умом, а в первую очередь ощущениями и отмечает свои более ясные воспоминания (в основном зрительные).

Стихотворение Мандельштама Сегодня дурной денек... написано, казалось бы, в русле этой импрессионистической традиции: описывается какой-то день, большими мазками набрасывается пейзаж, порывисто, одной фразой передается каждое воспоминание героя: Мелькающих стрел гул, Постоянных ворон вопль.

Но Мандельштам делает еще один шаг от передачи беспристрастного плана: становится главно не то реальное, что подмечает лирический герой, а то, что он при этом чувствует. Чувства героя соединяются с реальной картиной и заслоняют ее, при этом мы равномерно как бы погружаемся все больше и больше в ощущения героя: поначалу мы лицезреем то, что он видит (Сумрачных скал сень), потом слышим то, что он слышит (Мелькающих стрел гул // И вещих ворон крик), и, в конце концов, нам передается авторское ощущение времени и пространства (а это, по воззренью Канта, неотъемлемые категории людского мышления). Мы ощущаем, как за мигом летит миг, и можем созидать или осязать земную клеть, явлений грань.

Стихотворение разделено на две доли по два четверостишия в каждой: в первой речь идет о земном, во 2-ой о том, что за гранью земного и мудрого.

В первой доли из чувств лирического героя, как из отдельных фрагментов, складывается картина того

Немногого, на чем печать

Моих страшливых вдохновений

И робких прикосновений,

Привыкших только отмечать,

(так пишет Мандельштам в одном из ранних стихотворений).

Во 2-ой доли лирический герой теснее не созерцатель: он начинает думать глобальными категориями, и его сознанию теснее узко на земле, и с яростным гимном он стремится за границы упорядоченного бытия в дикий хаос восстающих тайн, к пружинам мироздания и маятнику душ.

Различие 2-ух частей в стихотворении подчеркивается в синтаксисе: в первой доли для передачи одного ощущения служило одно предложение (обычное в составе трудного), одному предложению подходила одна строка. Во 2-ой доли удлиняются предложения, возникают побудительные интонации, нарушается строгое соответствие синтаксических и стиховых членений.

Как теснее было сказано, ощущения героя затмевают реальную картину, и она теснее едва различима за ними. А субъективные чувства разрастаются за пределы всего земного и ощутимого, к желанным для героя восстающим тайнам мироздания и самым главным из их к Судьбе и Смерти; он желает вырваться туда, где

...страстно стучит рок

В запретную дверь к нам.

Таким образом, стихотворение построено так, как будто оно устремлено вовнутрь героя, с одной стороны, и к идеи о погибели с иной. Это движение в стихотворении подкреплено ритмом: необыкновенное (ошибочное) сочетание ударных и безударных слогов, циклическое из строчки в строчку (такой размер называется стопный логаэд), а также два ударных слога на конце каждой строчки создают воспоминание мерного и ровненького, как качание маятника (это один из образов в заключительном четверостишии), приближения к концу стихотворения на уровне его поэтики и к погибели на смысловом уровне.

Итак, в этом стихотворении читатель встречается с новым методом передачи реальной картины в стихах: чувства и идеи героя неотъемлемая часть этой картины, создатель исследует их и через их вводит в мир своего стихотворения тему смерти и неуклонного приближения к ней. Благодаря этому обрисовываемая картина не только и не столько усложняется и углубляется, сколько разрушается, на 1-ый план выступает человек с его чувственным восприятием и сознанием, что весь ход человеческой жизни устремлен к концу.

Разъяснение: