Роль Любима Торцова в развитии сюжета комедии "Бедность не порок".

ЛЮБИМ ТОРЦОВ герой комедии А.Н.Островского Бедность не порок (1853, первонач. назв. Горделивым бог противится). Духовный вид Л.Т. стал центром критико-публицистической полемики вокруг пьесы. Славянофилы расценили его возникновение как новое слово в искусстве, связанное с раскрытием государственного идеала. Восклицание героя Шире дорогу Любим Торцов идет! стало для их эмблемой победы государственных начал в искусстве. Демократическая критика отнеслась скептически и к чрезмерной восторженности славянофилов, и к нравственному пафосу вида Л.Т. Промотавшийся брат обеспеченного торговца, Л.Т. ходит по городку шутом, по копеечке собирает, клоуна из себя разыгрывает. В отместку выгнавшему его брату Гордею Л.Т. созорничал: пошел да с нищими стал у храма, осрамил брата на весь город. На святках, когда на улице праздничек, у всякого в доме праздничек, острее ощущается одиночество Л.Т, душа которого иззябла. Горькое шутовство Л.Т, необходимость паясничать за кусочек хлеба делают его юродивым поневоле. В поведении Л.Т. выслеживаются черты сознательного общественного самоуничтожения, роднящие его с юродивыми Старой Руси. Его обветшалый бурнус сродни худеньким ризам, в которых юродивые, бранился миру, обличали ничтожество здравого смысла и практических нужд перед ликом Божьей правды. О ней помнит Л.Т, когда восклицает: И моя слеза до неба дойдет! Л.Т. никому не вожделеет и не делает злобна, не заедает чужой век, сочувственно и амурно относится к хорошим людям, яростно-презрительно к пренебрегавшим стыд и совесть. Изувер естества, говорит он об Африкане Коршунове, утратившем в себе образ Божий. Ключом к виду Л.Т. является его страстный монолог, в котором он просит брата не губить счастья дочери и выдать ее замуж по любви за бедного приказчика Митю. В результате вмешательства Л.Т. лиходей Африкан осрамлен, загордившийся брат приведен в рассудок, бедные влюбленные объединились. Слова супруги Гордея открывают смысл происшедших событии и роль в их Л.Т.: Обожай-мушка Снял ты с нашей души грех великий, не замолить бы его нам. Л.Т. не просто падший человек. Наиглавнейшая черта его личности сознание собственного падения. В виде Л.Т. Островский открывает глубоко национальную черту российского нрава: способность низковато пасть, но не утратить при этом порядочную чистоту, в самом падении сохранить способность различения добра и зла. Комедия Островского, написанная в русле традиций народного театра, довольно наивна. Практически притчевый сюжет, однокра-сочность нравов, верно разбитых на горделивых и смиренных, благополучный конец подсказывают о древних жанрах слезливой комедии и народной мелодрамы. Но образ Л.Т. появился исключением. Островский сделал его по законам реалистического искусства и тем самым сделал комедию веским событием в истории российского театра. Воздействие вида Л.Т. ощутимо сказалось в творчестве Ф.М.Достоевского (Мармеладов в романе Преступление и наказание) и Л.Н.Толстого (Федя Протасов в драме Живой труп). 1-ый исполнитель роли Л.Т. П.М.Садовский (1854), которому Островский посвятил комедию. Среди иных исполнителей В.В.Самойлов (1854), М.С.Щепкин (1855), П.В.Васильев (1861), А.А.Остужев (1934).