балет ярославны доклад

Балет Ярославна по мотивам Слова о полку Игореве в первый раз поставлен в Ленинградском академическом малом оперном театре (МАЛЕГОТ) 30 июня 1974 года. С самого начала эта постановка вносила новаторские идеи и кардинально другое понимание российского традиционного балета. В Ярославне органично переплетались пантомима, хоровое пение и балет. В итоге такового смешения очам зрителей предстала превосходная эпическо-драматическая хореографическая симфония.

Балетмейстером трёхактной постановки выступал ленинградский хореограф Олег Виноградов, он же написал музыкальное либретто к этому сценическому творенью и разработал костюмы. Главный мыслью Олега Виноградова было придать постановке извечно российский дух, выраженный в хореографических и музыкальных видах. По замыслу балетмейстера, основная героиня постановки Ярославна, обязана была стать собирательным образом российской женщины, в ипостаси мамы, супруги, сестры, возлюбленной и символично воплотить образ Родины. Постановка обязана была кардинально отличаться от традиций традиционного балета в плане сценографии и танцевального языка.

Композитором Ярославна стал ученик Дмитрия Шостаковича Борис Тищенко. Именно он ввел в партитуру хор и сочинил голосовые либретто, составившие музыкально-сценическую основу постановки. Обычный композиционный костяк балета по правилу Петипа Чайковского, с обязательным хронометражем всех эпизодов, тут не годился. Тищенко без помощи других обусловил длительность каждого музыкального куска, отойдя от обычных для балета разновидностей и па де де. Сценографией занимался известный режиссёр и неизменный управляющий Театра на Таганке Юрий Любимов. В первой постановке Ярославны плясали Никита Долгушин, Василий Островский, Константин Новосёлов в роли князя Игоря, Татьяна Фесенко, Светлана Широких, Тамара Статкун в роли Ярославны, Олег Ужинский в роли Святослава Большого.

Несмотря на оригинальный новаторский нрав, балет был позитивно встречен публикой и зрителями. Критики отмечали русскую атмосферу, историческую достоверность и художественную подлинность постановки. Балет Ярославна поставленный Олегом Виноградным и Юрием Любимовым успешно совершил гастроли во многих театрах страны и был разрешён к выезду на гастроли на Запад. Эта постановка до сих пор считается эталонной. Для её воплощения нужно громадное мастерство режиссёра, балетмейстера, дирижёров и танцоров балета.

Художественный умысел балета Ярославна раскрывают последующие персонажи, задействованные в постановке: Игорь князь Новгород-Северский, Ефросиния Ярославна княгиня Новгород-Северская, Святослав Великий, князь Киевский, Владимир, отпрыск Игоря, князья, плакальщицы, Кончак, хан Половецкий, российские дружинники, половецкие номады.

Сюжет творения Ярославна отражает содержание Слово о полку Игореве. В первом деяньи раскрывается экспозиция постановки и завязываются сюжетные полосы. Зрители выяснят о междоусобицах На Российской земле, об угрозы от наружных врагов, о замысле русских князей совершить поход и интригах в рядах князей и их дружинников. В Стоне Русской земли хор парней ведает о спорах российских князей: Сказал брат брату: Это моё, и то моё же. Русь, раздираемая ссорами, делается лёгкой добычей набегов половецких племён. В Усобице созерцатели слышат вопли уводимых в половецкий плен дам, видят погибель мирного пахаря (Убитый). В окончании первого акта сильная сцена Затмение. На фоне звучащего в верхних тонах органного кластера играет кларнетпикколо, высвистывающий беспокойную мелодию. На полтона ниже этот же мотив повторяет 1-ый кларнет, после чего вступают все приборы оркестра. Созерцателей равномерно кутает безысходно плотное и густое, как темнота, давление всех инструментов оркестра, которое внезапно обрывается генеральной паузой.

Во втором деянии вниманию публики предстаёт 1-ая битва с половцами и окружение русского войска. Поначалу Игорь и его дружинников одерживают победу над немногочисленными половецкими отрядами. Вечером происходят непритязательные забавы с половецкими девицамиполонянками, тем временем неисчислимое половецкое войско окружает дружину.

В 3-ем деянии действия принимают драматичный оборот, войска князя Игоря терпят поражение от врага, сам князь оказывается в плену. Ярославна скорбит о поражении Игоря и его дружинников. Тем временем князь решается совершить побег. Князь Игорь ступает на родную землю, но сограждане принимает его не как фаворита. Люди помнят о гибели дружины. Действие кончается призывом князя Игоря отомстить противникам за поражение земли российской.

Балет Ярославна один из образчиков развития российского сценического искусства. Эта постановка по-былому убедительна и не прекращает со временем захватывать внимание зрителя.