последовательность развития оперы

В своей эстетике они руководствовались высочайшими гуманистическими эталонами эры Возрождения, и характерно, что теснее тогда, на пороге XVII века, перед творцами оперы как первоочередная задача встала неувязка воплощения искреннего мира человека. Она-то и направила их поиски по пути сближения музыкального и сценического искусств.

В Италии, как и всюду в Европе, музыка сопутствовала театральным зрелищам: пение, танец, забава на приборах широко использовались и в массовых, площадных, и в изысканных дворцовых передставлениях. Вводилась музыка в деяние импровизационно с целью усиления эмоционального эффекта, смены впечатлений, веселия зрителей и более яркого восприятия сценических событий. Драматической нагрузки она не несла.

Музыка создавалась проф композиторами и осуществлялась силами придворных музыкантов-исполнителей. Писали свободно, не избегая технических трудностей и устремляясь сказать музыке черты театральной выразительности. В ряде моментов это им удавалось, но настоящей драматической связи между музыкой и сценой все же не возникало.

Во многом ограничивала композиторов всеобщее проявление энтузиазма к полифонии  многоголосому письму, главенствовавшему в проф искусстве теснее несколько столетий. И сейчас, в XVI веке, богатство цветов, полнота и динамика звучания, обусловленные сплетением множества вокальных и инструментальных гласов, появилось неоспоримым художественным завоеванием эпохи. Но в критериях оперы чрезмерное увлечение многоголосием ,нередко оборачивались другой стороной: смысл тек100, часто циклического в хоре различными голосами и в различное время, почаще всего ускользал от слушателя; в монологах либо разговорах, раскрывавших собственные дела героев, хоровое выполнение с их репликами вступало в возмутительное противоречие и тут не спасала даже самая выразительная пантомима.

Рвение преодолеть это противоречие, и привело соучастников кружка Барди к тому открытию, которое легло в базу оперного искусства к творенью монодии  так именовалась в Старой Греции выразительная мелодия, исполняемая солистом певцом в сопровождении инструмента.

Общей мечтой членов кружка было возродить греческую трагедию, то есть сделать представление, которое, сходственно древним спектаклям, органично соединило бы драму, музыку и танец. В ту пору увлечение искусством Эллады охватило передовую итальянскую интеллигенцию: всех восхищали демократизм и человечность античных образов Подражая греческим образчикам, гуманисты Возрождения стремились препобедить устарелые аскетические традиции и дать в искусстве полнокровное отражение действительности.