Почему Глинка сочинил конкретно РОМАНС для Антониды?( Опера Иван Сусанин)

Романсы и песни Глинки - гордость российской классики. Композитор писал их на протяжении всей жизни. Лирические романсы Глинки - это собственного рода исповедь его души. В неких из их запечатлены картины российской природы и быта. В романсах Глинка обобщил всё лучшее, что было сотворено его предшественниками и современниками - творцами бытового романса. Сам он был замечательным мастером певческого выполнения и хорошо знал способности людского голоса. Логично, что форму романса он смог довести до высокого совершенства.
Всё пленяет в романсах Глинки: искренность и простота, скромность и сдержанность в выражении эмоций и настроений, традиционная стройность и строгость формы, красота мелодии, всегда песенной, выразительной, честно передающей содержание текста, и ясная яркая гармония.
Посреди романсов и песен Глинки можно повстречать самые разнородные жанры: от русской песни , чувствительного бытового романса (Бедный певец ) до драматической баллады, песенного повествования (Ночной смотр) , от неунывающих застольных и дорожных песен до лирических песен на воде - баркаролы. Неподражаемо необыкновенны его песни-танцы в темпе вальса, мазурки, полонеза, испанского болеро, в конце концов, марша (Прости, корабль взмахнул крылом) . Отличительную необыкновенность романсов Глинки составляет также гармоническое сочетание певческой и фортепианной партии.
Глинка является основателем российской школы вокального пения, его романсы - неиссякаемый источник красоты и совершенства, из которого черпали все следующие российские композиторы. Глинка придумывал романсы на стихи современных ему стихотворцев - Жуковского, Дельвига, Пушкина. Многие из его романсов написаны на слова недалёких приятелей, к примеру Н. Кукольника. На стихи этого стихотворца в 1840 году композитор сочинил певческий цикл Прощание с Петербургом . Среди романсов цикла - Жаворонок и Попутная песня .
Жаворонок - задушевная и задумчивая песня с просто льющейся и плавной мелодией, природной и простой, окрашенной ясной печалью.
Попутная песня - образец ясной, неунывающей лирики. В ней всё - движение и порыв, бешеное и горячее ожидание встречи, нетерпение, взволнованное биение сердца. И в песне всё подчинено этому настроению.
Фортепианная партия с упругим и чётким ритмом как бы передаёт быстрое движение поезда, стук колёс и мелькание за окном меняющихся картин пейзажа. Характерен энергичный и полнозвучный аккорд в начале каждой строфы - от него отталкивается и неудержимо несётся вперёд мелодия. А дальше быстрая, быстро несущаяся мелодия заменяется широким и плавным напевом, выразительно передающим тоску ожидания.
Я помню дивное мгновенье . В певческой лирике Глинки главное место занимают романсы на слова Пушкина. Посреди их Я помню чудное мгновенье - жемчужина российской певческой лирики, в которой воедино соединились гений поэта и композитора. Трехчастная форма романса подходит содержанию стихотворения, в котором отражены три главных момента искренней жизни героя: первая встреча, горечь разлуки с возлюбленной и радость опять наступившего свидания. Мелодия романса глубоко впечатляет собственной плавностью и нежной грацией.
Ясным контрастом звучит беспокойная средняя часть. Тут музыка становится речитативно-декламационной и грозной. В третьей части возвращается прошлая ясная мелодия, но она становится радостно-возбужденной, а сопровождение - подвижным и робким.
Романс относится к зрелому периоду творчества Глинки, потому мастерство композитора в нём так абсолютно. Никогда ещё и никем до Пушкина и Глинки не была поднята на такую высоту краса человеческого чувства.

Потому что Глинка в этой опере представлял себя Иваном Сусанином ,а Антониду своей любимой .