Помогите пожалуйста придумать сказку о музыкальном тембре.

Музыкальные тембры часто сопоставляют с красками в живописи. Подобно краскам, выражающим цветовое достояние окружающего мира, творящим спектр творения искусства и его настроение, музыкальные тембры также передают многоликость мира, его образы и чувственные состояния. Музыка вообщем неотделима от тембра, в котором она звучит. Поет ли человечий глас или пастушья свирель, слышится напев скрипки либо переливы арфы - хоть какое из этих звучаний заходит в многоцветную гамму тембровых воплощений музыки. Музыка как раз и состоит из контраста таких воплощений, и в каждом из их угадывается его собственная душа, уникальный вид и характер. Потому никогда композиторы не творят такую музыку, которая может быть предназначена для любого тембра; каждое, даже самое маленькое, творенье обязательно содержит указание на инструмент, который обязан ее выполнять.
Например, каждому музыканту знаменито, что скрипке присуща особенная певучесть, потому ей нередко поручаются мелодии плавного, песенного нрава, владеющие особенной закругленностью линий.
Не менее известна и виртуозность скрипки, ее способность выполнять самые быстрые мелодии с диковинной легкостью и блеском. Эта способность позволяет многим композиторам создавать для скрипки не только виртуозные пьесы, но использовать ее (один из самых музыкальных приборов) для передачи звуков никак не музыкальной природы! Посреди примеров подобной роли скрипки - Полет Шмеля из оперы Н. Римского-Корсакова Сказка о короле Салтане.
Рассерженный Шмель, приготовляясь ужалить Бабариху, совершает свой известный полет. Звук этого полета, который музыка воссоздаёт с изобразительной точностью и огромным остроумием, создается мелодией скрипки, настолько быстрой, что у слушателя вправду остается впечатление строгого шмелиного жужжания.
Небывалая теплота и выразительность виолончели сближает ее интонацию с живым гласом - глубоким, волнующе-чувственным. Поэтому в музыке нередки случаи, когда певческие творения звучат в переложении для виолончели, поражая естественностью тембра и дыхания. С. Рахманинов. Вокализ (в переложении для виолончели).
Там, где требуются легкость, изящество и грация, царит флейта. Неповторимость и прозрачность тембра в сочетании с присущим ей высочайшим регистром присваивают флейте и трогательную выразительность (как в Мелодии из оперы К. Глюка Орфей и Эвридика), и изящное остроумие. Великолепная Шутка И. С. Баха из Сюиты 2 для оркестра - пример такого роскошно-юмористического звучания флейты.
Таковы свойства лишь нескольких приборов, входящих в обширное семейство разнородных тембровых звучаний музыки. Очевидно, и эти и иные инструменты могут употребляться в чистом виде: фактически для каждого из их сделаны особые концерты, сонаты и пьесы. Широко используются и соло разных приборов, входящих в многозвучные оркестровые сочинения. В таких кусках солирующие инструменты еще яснее обнаруживают свои выразительные возможности, то просто пленяя красой тембра, то создавая контраст различным оркестровым группам, но почаще всего - участвуя в общем потоке музыкального движения, где сопоставления и переплетения тембров образуют картину удивительного звукового богатства. Ведь конкретно сочетания тембров присваивают музыке такую выразительность и рельефность, делают доступной передачу практически любого вида, картины либо настроения. Это всегда ощущали великие мастера оркестра, с необычайной тщательностью, творившие свои партитуры, использовавшие все выразительные способности музыкальных инструментов. Выдающиеся композиторы блестяще обладали инструментовкой, правосудно считая ее важнейшей носительницей музыкальной образности.