какой вклад внесли российские художники 20 века в развитие темы "материнство"

Несмотря на изменчивую и противоречивую обстановку в Рф, отечественные живописцы 20 века занесли собственный неповторимый отпечаток в историю российского и в последствии советского изобразительного искусства. В 1-ые 3 10-ка лет начала века многие живописцы с пылом пробовали сделать что-то необычное и новое, каждый творец устремлялся внести свою уникальную лепту в развитие собственного творчества. В это время набирает популярность беспредметная живопись, иногда в скушных и не совсем понятных обычному обывателю красках Малевича и Кандинского.В начале 1920-х годов на смену разным экспериментам и неустрашимым композиционным и дизайнерским решениям приходит конструктивизм. Приветствуется практичность в дизайне и революционный реализм в живописи во благо нового веяния - социализма. Не смотря на бурную пропаганду поиск новизны длился, как и ранее, живописцы экспериментируют, но у многих есть чувство волнения, это не на долго. Некие (в их рядах Серебрякова) все еще выезжают за предел. Еще 10 лет живописцы смогут воплощать (либо желая бы пытаться) в собственных полотнах собственные идеи и начинания.Но, уже на финале 1920-х г. хоть какое проявление самовыражения воспретят. Авангардистов начинают теснить из творческой жизни, а несогласных поддают репрессиям. Сейчас любая картина обязана пропагандировать коммунизм и советскую идеологию, зарождается новоиспеченный жанр социалистический реализм. Живописцам оказавшись в нелицеприятных критериях такого непростого медли приходилось трудиться во славу социализма, творя полотна о обычной жизни трудового пролетариата и колхозников.В 1932 году появляется Альянс художников, а искусство делится на официальное и неофициальное. Каждый художник, если он желает иметь возможность выставить свои работы, обязан писать картины в жанре соцреализма. Остальные жанры просто воспрещены, их представители не принимаются в Альянс, а работы не допускаются ни к одной выставке. Фамилии неугодных художников нигде не числятся, власть делает все, чтоб вычеркнуть их из мира искусства. Практически, у художников остается три пути: примкнуть к власти и начать живописать и писать картины про нужную социдеологию, продолжить создавать, и перебиваться неофициальными выставками; либо, попробовать отыскать компромисс.Некоторые живописцы пробуют продолжить опыты, но просто не выдерживают давления. Официальные живописцы теснят представителей иных жанров, они пользуются прерогативами Союза, и неплохо зарабатывают на жизнь. Представителям же неофициальных жанров приходится подрабатывать росписью, рисовать иллюстрации, или тратить свой талант, как живописец оформитель, на оформление залов, писать революционные плакаты. Худшего для творческой личности не придумаешь. Имена большинства бойцов даже не сохранились до нашего медли.Возникают и яркие представители соцреализма, которые работают в жанре не по принуждению, а по идеологическим соображениям. Такие живописцы 20 века, как Сергей Герасимов и Татьяна Яблонская посвящают себя работе, которая позволяет им заработать и прославиться. А Федор Решетников не только поддерживает соц реализм, а агрессивно осуждает и даже осмеивает представителей других жанров (в необыкновенности, картиной Скрыты абстракционизма).Очень примечательны картины Врубеля, который в собственных сюжетах часто обращался к сказочным историям (Бес поверженный, Шестикрылый серафим). Этот период искусствоведы называют серебряным веком русской культуры.Большая часть художников находит компромисс: они входят в Альянс живописцев, время от медли пишут портреты знаменитых личностей, живописуют тематические полотна либо заказные сценарии, но свободное время посвящают нейтральным темам. Посреди таких живописцев Василий Бакшеев, Борис Кустодиев, Константин Юон. Ясным примером можно считать Аркадия Пластова. Даже после смерти его считают официальным живописцем, но темой большинства его картин остаются сельские пейзажи, жизнь колхозников и простых людей.Воззренье искусствоведов касательно русского периода достаточно разносторонне. Одни критикуют художников за слепое прославление коммунизма и его главарей, ну потому что, сейчас это можно, да и не небезопасно. Другие с осознанием пробуют оправдать творцов, у которых просто не было выбора, а третьи именуют правильными шедеврами редчайшие уцелевшие работы подпольных художников, из которых сохранились только единицы. Но, как бы там ни было, неоспоримым остается одно: подлинный талант пробивался всегда. Даже типичные живописцы 20 века, отдавшие себя соц реализму, создавали картины, ставшие шедеврами мирового уровня.

О проекте

какой вклад внесли российские художники 20 века в развитие темы "материнство"

Добро пожаловать!