Маленькой доклад о народе "Золотая хохлома" и "Гжели"

Хохлома древний российский народный промысел, родившийся в XVII веке в окружении Нижнего Новгорода. Является одним из более известных видов российской народной живописи.Хохлома представляет собой декоративную роспись древесной посуды и мебели, выполненную чёрным и красноватым (а также, иногда, зелёным) цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебряный оловяный порошок. После этого изделие покрывается особым составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается уникальный медово-золотой цвет, придающий лёгкой древесной посуде эффект массивности.Традиционные узоры Хохломы красноватые сочные ягоды рябины и земляники, цветочки и ветки. Часто встречаются птицы, рыбы и другие животные.Сначало слово Хохлома значило заглавие одной из торгашеских деревень, в которую мастера из окружностей привозили свои изделия.Изделия Хохломы органично живут в современном быту и являются возлюбленными русскими сувенирами. Они пользуются великим фуррором на российских и зарубежных выставках, где их заслуженно отмечают высочайшими заслугами.Глава 1. Хохлома, как исконно российское искусствоИскусство Хохломы формировалось как драгоценный сплав художественных традиций народных ремесел и орнаментальной живописи Древней Руси. Его истоки восходят к периоду XVII XVIII веков, когда в леса Заволжья устремились переселенцы, укрывавшиеся от политических и религиозных гонений и принявшие роль в местном промысле древесной токарной посуды. Посреди их были и опытные живописцы.От старых ремесел Хохлома унаследовала традиционные формы древесных токарных изделий и четкие ритмы узора. Великолепное мастерство Старой Руси обогатило ее рисунками растительных мотивов и приемами свободного их исполнения кистью. Оно содействовало и формированию уникальной техники "золотой расцветки" изделий, выделившей Хохлому среди других промыслов. Главные принципы хохломской техники "золочения" дерева сохраняются и в наши деньки. Полуфабрикат древесных изделий грунтуется, и на него наносится узкий слой металлического алюминиевого порошка, по блистающей серебристой поверхности которого делается роспись. Когда краски просушены, изделия покрываются лаком и подвергаются "закалке" в печи, в процессе которой лаковая пленка темнеет, приобретая желтовато-бурый оттенок, а просвечивающая под ее слоем серебристая поверхность изделия становится схожей на золотую.Разные виды хохломского узора верховое "травное" письмо, роспись "под фон", "Кудрина" всходят в своих истоках к искусству Старой Руси. Для "травного" орнамента отличительно сочетание рисунка, выполненного красноватым и черным цветом, с золотой поверхностью фона. Его мотивы осуществляются легкими удлиненными мазками, ритмическое расположение которых придает им сходство с листьями и стеблями травки. Разновидностью верхового "травного" письма является роспись "под листок" с зеленоватыми, желтоватыми либо бурыми округленными листьями и красноватыми кружочками ягод.Росписи "под фон" характерно сочетание золотистых силуэтов узора с закрашенной поверхностью фона. При ее выполнении поначалу наносятся контурные очертания рисунка, а потом закрашивается окружающий их фон. Заканчивая роспись, мастер "разживляет" штрихами силуэтные формы листьев, цветов и плодов, обогащает их цветовой разделкой и исполняет вокруг стеблей по поверхности фона легкие травные "приписки".Набросок "Кудрина" является разновидностью росписи "под фон". Для него также отличительны золотые силуэты, окруженные цветным фоном. Исполняя "Кудрину", мастера наносят на поверхность изделий необыкновенный узор, в котором набросок листьев, цветов и плодов составлен из округлых "кудреватых" завитков.Хохломский мастер никогда точно не повторяет рисунок. Его творчество основано на постоянной импровизации новых вариантов узора.В работе коллектива "Хохломский живописец" следование традициям сочетается со смелым новаторством. Каждому из мастеров характерно личное восприятие узора и своеобразие почерка.В ассортименте фабрики разнородные изделия, получившие практическое применение в современном быту: комплекты для торжественного стола, завтрака путешественника, расписные ложки, коробочки для принадлежностей рукоделия и дамские декорации, пудреницы, бокалы для кистей и карандашей, вазы, стенные декоративные тарелки и панно, расписная мебель.Главным живописцем фабрики является лауреат Государственной премии РСФСР имени И. Е. Репина, заслуженный художник РСФСР Ольга Павловна Лушина. В нашу галерею вошли занимательнейшие из ее работ в области "травного" узора, росписи "под фон" и "Кудрина". 

можеш переписать сам где захочеш