Пожалуйста помогите! даю 25 балловСообщение "Российская духовная музыка". плиииз мне безотлагательно

Церковное пение было единственной интерпретацией проф музыкального искусства на Руси от принятия христианства и до 17 в. Система церковного пения (осмогласие) и система его записи были взяты из Византии. В Повести временных лет летописцем отмечается, что российские послы были покорены красой византийского богослужения и утонченностью пения. Осмогласие пение на восемь голосов. Невмы (знаки, знамена, крючки), отсюда знаменный распев. Теснее в 15-16 в.в. знаменный распев представлял собой самобытное явление, веско отличающееся от Византийского пения. В отличие от Византийской трактовки, где голос представляет собой звукоряд, в российском варианте это композиция попевок (мелодических формул). Церковное пение на Руси было неизвестным, но, из письменных источников нам знамениты имена неких мастеров 16-17 столетия: Иван Лукошко, новгородцы Василий (Варлаам) и Савва Роговы, Стефан Голыш, Федор Крестьянин, Иван Нос. В 16 веке в Москве сделаны образцовые хоры патриарших и государевых певчих дьяков. В этот период возникают новые разновидности главного знаменного распева: * Большой распев с особенными протяжными мелодическими чертами; * Путной распев; * Демественный распев; * Индивидуальные варианты распева (местные, монастырские) В этот период появляется оригинальное российское церковное многоголосое пение (строчное, путное, демественное). В 17 веке распространяются греческий, болгарский и киевский распевы. На Руси они получают самобытную форму. Для ранешнего многоголосого пения были характерны сочетание линий гласов по горизонтали, в отличие от западной координации гласов по вертикали. 1680 г. ознаменован возникновением музыкальной азбуки Александра Мезенца (Оповещение о согласнейших пометах). Появляется новый стиль хорового пения портес, базирующийся на западноевропейских приемах гармонического и полифонического письма. Оно было выражено как в гармонизации знаменной музыки, так и в концертах для целого многоголосого хора. Среди творцов выступали: Н.Калашников, Н.Бавыкин, Ф.Редриков, В. Титов. На смену крюковому письму прибывает пятилинейная нотация. Зарождаются духовные стихи новой формации (кант или псалм). Псалтырь объединил в для себя 150 псалмов, по ним учили напевать и читать малышей. Одним из всераспространенных жанров в этот период являлся тропарь (короткий припев к фрагментам песнопения во время литургии). Позднее появляются и светские хоровые канты амурные, исторические, военные и даже шутливые. 18 век ознаменован упадком русской духовной музыки. Конфигурации в жизни страны под влиянием реформ Петра I [1], сказались и на вокальном искусстве. При дворе сейчас работают итальянские мастера (Джузеппе Сарти и Бальдассаре Галуппи), которые занимаются и обучением Придворной вокальной капеллы. Продолжает свое развитие старообрядческое вокальное искусство в храмах неких старых городов и монастырях. В начале 19 в. зарождается новый жанр духовного концерта (классицистского). К этому жанру причислялись хоровые творения, выполняемые на торжественных воскресных литургиях заместо обыкновенных причастных стихов. Наиболее ясно представили этот жанр Д.С. Бортянский (правящий Придворной капеллы), М.С. Березовский, С.И. Давыдов, С.А. Дегтярев, А.Л. Веделя. Русская духовная музыка 19 века находилась под влиянием немецкой культуры. Ясные представители: А.Ф. Львов (создатель гимна Боже, короля храни), П.М. Воротников. Они произвели гармонизацию всего православного песнопения в стиле протестантского хорала. По Указу Николая I сейчас все духовные песнопения требовали собственного утверждения начальником Придворной капеллы. Первым произведением, написанным и исполненным, без получения разрешения была Литургия св. Иоанна Златоуста П.И. Чайковского (сочинение 41). Судебный процесс по данному делу завершился падением монополии капеллы. Новое направление российской духовной музыки складывается к началу 20 столетия. Главными дельцами были: В.С. Орлов, С.В. Смоленский, Н.В. Данилин, С.В. Рахманинов и др. Приложение к музыкальной церковной композиции народных приемов выполнения и национального композиторского опыта явилось его отличительной чертой. События 1917 года насильно оборвали процесс развития русской духовной музыки, ее существование продолжилось в русском зарубежье. Посреди композиторов того медли можно выделить последующих: А.Т. Гречанинов, Б.М. Ледковский, П.В. Спасский, Н.Н. Черепнин. Сейчас наблюдается восстановление духовной культуры, церковно-духовная музыка изучается обеими системами образования: религиозной и светской. [1]