Доклад на тему: Реализм в искусстве (российский, иностранный)

Эта эра начинается со 2-ой половины XV столетия. Расцвет в области искусства в это время одна из сторон наибольшего прогрессивного переворота, характеризующегося ломкой феодальных устоев и развитием новых экономических отношений. Царская власть, делая упор на мещан, сломила мощь феодального дворянства и основала большие по существу национальные монархии, в которых получили свое развитие современные европейские науки. Сдвиги эти, происходившие в обстановке мощного народного подъема, тесно связаны с борьбой за самостоятельную от религии светскую культуру.

В XVXVI веках создается передовое реалистическое искусство. В эру средневековья живописцы, покоряясь воздействию церкви, отошли от реального изображения мира, присущего живописцам античности (Аполлодору, Зевксису, Паррасию и Палефилу). Искусство отошло в сторону отвлеченного и мистического, реальное изображения мира, рвение к познанию, числилось делом грешным. Реальные образы казались слишком материальными, чувственными, а, как следует, и опасными в смысле обольщения. Падала художественная культура, падала изобразительная грамота. Ипполит Тен писал: глядя на церковные стекла и скульптуры, на примитивную живопись, мне кажется, что род человечий выродился, чахоточные святые, некрасивые страдальцы, плоскогрудые девы, процессия тусклых, сухих, печальных личностей, отражающих на себе ужас подавления. Искусство эры Восстановления в классические религиозные сюжеты вносит новое прогрессивное содержание. В собственных творениях живописцы прославляют человека, демонстрируют его прекрасным и гармонически развитым, передают красоту окружающего мира. Но что необыкновенно характерно для живописцев того медли они все живут интересами своего медли, отсюда та полнота и сила нрава, та реалистичность их картин. Широчайший публичный подъем и обусловил настоящую народность лучших произведений эры Восстановленья. Эра Восстановленья время величайшего культурного и художественного подъема, положившего начало развития реалистического искусства последующих эпох. Складывалось новое миропонимание, свободное от духовного гнета церкви. В базе его вера в силы и способности человека, алчный энтузиазм к земной жизни. Громадный энтузиазм к человеку, признание ценностей и красоты реального мира определяют деятельность живописцев, развитие нового реалистического метода в искусстве на базе научных изысканий в области анатомии, линейной и воздушной перспективы, светотени и пропорций. Эти живописцы сделали глубоко реалистическое искусство.

Предпосылки для развития искусства Восстановленья ранее всего складываются во Флоренции. Черты возвышенной поэтичности, утонченности, и аристократической утонченности, присущие Флоренции XV века, во времена правления Лоренцо Медичи, находят более ясное воплощение в творчестве Сандро Боттичелли(1445-1510). Леонардо да Винчи в собственном трактате о живописи назвал по имени только 1-го из современников Сандро Боттичелли, 1-го из самых чувственных и лирических живописцев Восстановленья. Сандро это лишь прозвище, а в реальности он величался Филипени. Боттичелли было имя золотых дел мастера, к которому он первоначально попал в учение. В середине XV века Боттичелли черпал воодушевление в современных ему произведениях, писаниях Данте (он был первым иллюстратором священной комедии) и Боккаччо, религиозные действия у Боттичелли пронизаны тревожащим трепетом собственного переживания, веско перерастают рамки придворной культуры двора Медичи, и отражают противоречия того медли. Ранешние творенья Боттичелли отличаются мягким лиризмом и безмятежностью. Его наиболее прославленные зрелые картины Весна (ок. 1485 г.) и Рождение Венеры (ок. 1484 г., обе Флоренция, галерея Уффици).

Весну олицетворяет украшенная венком молодая дама, хрупкая, стройная, в платьице, затканном цветами. Её личико с тонкими чертами одухотворено глубочайшей думою: она идет легко и быстро, рассыпая цветочки. В центре композиции мечтательно грустная Венера, с право от нее водят хоровод три грации, стоит Меркурий, слева Флора, спасающаяся от Зефира. Но изображенный праздник весны и любви овеян ласковой тоскою и беспокойством. В Рождении Венеры Боттичелли добивается органичного сочетания чувственной красоты и возвышенной одухотворенности. На картине мы лицезреем в светлой утренней тиши длиннющий мыс, ниспадающий в море. Люди прибывают и уходят, делая свое дело до самого вечера, но она, богиня, проснулась ранее людей и можно пошевелить мозгами, что грусть на личике её навеяна мыслью о дальнейшем дне.