В чём особенности стиля Рококо? К каким эталонам стремились живописцы, работающие

Рококо стилистическое направление евро искусства первой половины и середины XVIII века, получившее распространение во Франции, Германии, Австрии и иных странах.

Изображениям искусства XVIII столетия в превосходнейших твореньях характерны анализ тончайших переживаний человека, воссоздание аспектов чувств и настроений. Интимность и лиризм образов, но и аналитическая наблюдательность отличительные черты искусства XVIII века как в жанре портрета, так и в бытовой живописи.

Не нечаянно термин рококо строят к слову раковина, рокайль. Сюжеты только амурные, эротические, возлюбленные героини нимфы, вакханки, Дианы, Венеры.

Портрет и пейзаж не нечаянно очень важные в эту эпоху жанры. За легкомыслием, остроумием и саркастической драматичностью рококо были и раздумья о доле человека, о смысле существования.

В собственных колористических исканиях рокайльные мастера шли от Рубенса, Веронезе и венецианцев, но предпочитали не их насыщенные сочные цвета, но бледноватые полутона: красноватый становится розовым, голубий голубым, появляются лимонно-жёлтые, блекло-голубые, розовые, сиреневые цвета, даже вымышленные вроде цвета ноги перепуганной нимфы.

Преобладание салонно-эротических, мифологических и пасторальных сюжетов, отказ от прямых линий, ордерной системы, ясные тона, воздушная лёгкость, неповторимость и замысловатость форм, а также утончённая декоративность художественных решений демонстрируют, что для рококо в живописи отличителен уход в область чистого искусства.

Живопись рококо станковые картины, панно, росписи отличается дробностью и ассиметричностью композиций. Изобилием декоративных аксессуаров и деталей, роскошным сочетанием светлых красок и тонов.

Для живописи рококо отличительно использование системы лессировок неоднократных накладок прозрачных слоев краски друг на друга, творящих чувство фарфорового свечения тонов. Пастельная цветовая палитра, ясный спектр, доминирование серебристых, розовых и голубых тонов, сияющих красных, золотисто-жёлтых цветов, поэзия полутонов, воздушность фактуры, плавность контуров были призваны вызывать воспоминание ласкового изящества и благородства, камерной и хрупкой декоративности. Формы моделируются средством мягеньких неуловимых переходов света и тени, неименьем контрастных цветосочетаний. Цветовая палитра обладает белёсостью и прозрачностью, подсказывающей нанесённые на фарфоровую посуду эмалевые краски, роспись по шелку.

К представлению жизни как красочной феерии устремляются художники первой половины середины XVIII века .

Идеалы рококо более много воплотились в полотнах западноевропейских мастеров галантных праздненств Жана Антуана Ватто, Франсуа Буше, правильных представителей чувственного и галантного XVIII века Жан Оноре Фрагонара, Николы Ланкре, Помпео Джироламо Батони, Ш Ж Натуара. Художники эры рококо уводящие собственных персонажей от реальной реальности и проблематики в мир интимных отношений, пикантных ситуаций, как нельзя лучше отразили кризис феодализма с его нарядными и пышными празднествами.

Источник: http://mirznanii.com/a/133328/zhivopis-rokoko