найдите в вебе материалы о с конёнкове о его мемориальном музее-мастерской

Мемориальный музей-мастерская С. Т. Коненкова является одним из филиалов Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств. Его история начинается в 1974 году, когда в связи со столетним юбилеем Сергея Коненкова в его былей мастерской по распоряжению правительства был открыт музей.
Собрание статуи Коненкова в столичном музее является одним из огромнейших в нашей стране. В истиннее время собрание Мемориального музея-мастерской С. Т. Коненкова насчитывает более 5 тысяч экспонатов. Музей включает помещение мастерской и мемориальную часть: жилые помещения второго этажа, холл и гостиную.
В вестибюле расположен известный автопортрет Коненкова (гипс, 1954) и портрет супруги мастера Маргариты Коненковой (дерево, 1918) - один из более утонченных и поэтических образов.
В 1930-е годы Коненков обращается к новенькому и неожиданному виду творчества - творению скульптурной мебели. Своеобразие подхода в том, что Коненков не проектирует мебель, а делает самостоятельную статую, в которой формы и образы заимствованы из природы.
Главная экспозиция расположена в помещении мастерской мастера. Здесь можно узреть самые ранние творения ученического периода: Читающий татарин (бронза, 1893), Камнебоец (гипс, 1897) и иные работы. В сокровищницу российской статуи вошли такие замечательные творения Коненкова как мраморный портрет Баха (1910), портрет Паганини (гипс, 1908), Самсон (мрамор, 1907).Портрет Баха - одно из наихороших и любимых творений мастера, жемчужина музея.
Соединение государственных традиций с современной формой также нашло воплощение в древесной скульптуре Коненкова. В коллекцию музея входят такие известные работы, как Старенький старичок (1909), Лесовик (1909), Вакх с малахитовыми очами (1916), Мы - ельнинские (1942) , Жар-птица (1910), рельеф Пиршество (1910) и др. Теснее в 1-ые десятилетия ХХ века с именованием Коненкова связывали восстановление российской государственной скульптуры.
Однако дерево в творчестве Коненкова было не только материалом для умопомрачительных либо сказочных образов. Мастерски используя его пластические характеристики, архитектор создал полный притягательности портрет М. И. Коненковой (1918) и гармонически совершенную женскую фигуру Магнолия (1934).
За длинные годы творчества Коненков создал и прекрасную галерею портретов. Его способность к интуитивному пониманию, к вчувствованию в модель неподражаемо ясно отразилась в портретах южноамериканского периода. Это - блещущие психологические портреты Ивана Павлова, Альберта Эйнштейна, Сергея Рахманинова, Чарльза Гильдера, Николая Фешина, Надежды Плевицкой, Максима Горького и др. Портрет Альберта Эйнштейна 1935 года до нынешнего денька считается одним из лучших изображений великого ученого. Его бронзовое повторение находится в библиотеке Рокфеллеровского института Высших исследовательских работ в Принстоне.
Но верхушкой портретного творчеств мастера считается портрет Федора Достоевского (1933), в котором архитектору удалось передать всю палитру чувственных состояний модели и сделать образ, полный трагизма и внутреннего психологизма.