Опишите картину.Безотлагательно !!Помагите плиз

На картине А.М.Герасимова После дождика изображена терраса и часть сада. Совсем не так давно завершился дождик. Собственный мокрый след он оставил везде. Все кругом мокрое. На полу, лавке, перилах и на столе еще лежат капли воды. Они блистают и переливаются. От первых солнечных лучей все кругом сияет мокроватым блеском.

Слева на картине художник изобразил круглый древний столик на резных ножках. В кувшине на столике стоит бело-розовый букет цветов. Сильные порывы ветра во время дождя сорвали лепестки цветов, перевернули стакан. На влажной блистающей поверхности стола пламенеет тень от букета. Вдоль резных перил размещена небольшая лавка. Мокрое дерево отливает бронзой. В блеске мокрого пола видны тени от предметов. В небольших лужицах играют блики зелени. За перилами террасы выглядывает угол дома.

За террасой расположен сад. Он густо порос расцветающими кустиками сирени. Они согнулись под тяжестью воды. Природа встрепенулась, оживилась. Кажется, что можно поймать легкий запах, умытых дождиком, цветов и листьев. Через ветки кустов, в глубине сада, виднеется крыша сарая.

В собственной картине художник передает удивительную красу природы после дождика. Изображение вызывает ясные и радостные чувства. Охото вдохнуть свежесть после дождя, поднести ладошки к влажным веткам сирени, роняющим капли на пол.

В 1935 году Герасимов уехал отдохнуть и уединиться для творчества к для себя на родину в город Козлов. Тут и была сотворена возлюбленная многими картина.

Картина После дождика была написана спонтанно, дословно на одном дыхании. Совместно с тем она не является сиюминутным творением. Живописец долго готовил себя к созданию этой работы. Он исполнял зарисовки с натуры листвы, травки и различных предметов, мокрых от дождика. Знакомые Герасимова признавали, что этот опыт давался ему особо хорошо.

Сестра Герасимова в собственных мемуарах описывала процесс создания картины: в тот денек начался сильный летний ливень. После него все вокруг смотрелось по-необыкновенному великолепно и свежо - вода, переливаясь красками на солнце, сверкала на полу веранды, листве и дорожках; над деревьями просматривалось светлое вымытое дождем небо.

Восхищенный открывшимся видом мастер схватил гамму и встал за мольберт. За считанные часы он написал живописнейшее полотно, ставшее одним из самых успешных его творений. После, выставляя картину на разных вернисажах наряду с другими своими работами, Герасимов не без удивления отмечал, что именно она воспользовалась особым вниманием у созерцателей.

Чем же так презентабельно это легкое поэтичное творенье для обыденного зрителя? На картине изображен на 1-ый взор обыденный пейзаж уголок веранды с резными перилами и маленький скамеечкой вдоль их.

Справа, немножко нарушая композиционный баланс, живописец поместил древний столик и вазу с цветами. На левом плане мы видим пол, а также лавку и перила веранды. На всех изображенных предметах блистают и переливаются капли воды. Сходу за верандой проглядывается сад мокрый от только что прошедшего ливня.

Краски на картине кристально чисты и мажорны сочная зелень намокшей листвы, черная бронза мокроватого дерева, небесная лазурь, отразившаяся в лужах, разлитых на полу веранды. Отдельным цветовым акцентом выделен букет цветов в вуале насыщенный розовый цвет успешно сочетается с зеленоватыми и белоснежными мазками.

Картина не вызывает чувства надуманности. Сделанные живописцем образы свежайши и честны, отличаются непринужденностью и чистотой в их ощущается виртуозность кисти художника. Благодаря чему достигнута такая потрясающая достоверность?

При работе над картиной Герасимов использовал высоко отточенную технику рефлексов. Этот изобразительный прием подразумевает кропотливую проработку маленьких, но важных деталей композиции.

В случае картины После дождика главными моментами, благодаря которым достигается особенное состояние свежести и чистоты, являются блики света и отражения: сочные зеленые мазки на стенах веранды отражения зеленой листвы; розовые и голубые пятнышка на столе отсветы, оставляемые на влажной поверхности букетом цветов.

Все великолепное полотно как словно пронизано замысловатыми переплетениями света и тени. При этом теневые участки не вызывают гнетущего чувства у зрителя, поскольку выполнены разноцветно и ярко. В картине очень много серебряных и перламутровых цветов таким способом живописец передает бессчетные солнечные блики на увлажненной листве и влажных поверхностях предметов. Работая над созданием изобразительного эффекта влажных поверхностей, живописец применил технику лессировки. В процессе использования этого приема краска наносится на холст в несколько слоев. Первый мазок является главным, последующие облегченные полупрозрачные штрихи. Благодаря этому изображенные поверхности смотрятся блещущими, будто покрытые лаком. Это особенно приметно при рассмотрении фрагментов картины, на которых изображены участки дощатого пола, скамья, крышка стола.

Букет цветов в виде контрастного ясного пятнышка написан подчеркнуто широкими пастозными мазками, благодаря чему цветы в вазе смотрятся объемно и природно.

Заслуживают внимания также верно расставленные световые акценты. Они делают изображение на полотне живым и немножко праздничным. Источники света размещены вне плоскости полотна где-то за деревьями. Свет в картине растерянный неяркий, он не лупит в глаза, благодаря чему создается эффект проглядывающего из-за туч летнего солнца, которое перевалило за полуденную черту и начало клониться к закату.

Деревья, изображенные на заднем плане, кажутся сотканными из громадного количества мерцающих зеленоватыми цветами витражных стеклышек. Они освещены по контуру и тем самым выделены из общей композиции. В данном случае Герасимов успешно использовал особый прием, нарекаемый в изобразительной технике контражуром подсветка обратной стороны изображения.

В картине преобладает свежее приподнятое настроение. Живописцу удалось достоверно передать поэтичность и необыкновенную красота самых обыденных вещей.

Искренность эмоций, которые Герасимову удалось выразить в собственном произведении, заряжает зрителя особенной энергией свежести. За эту картину мастер был удостоен Гран-при на выставке в Париже. Позднее художник вспоминал, с каким экстазом он работал над творением этого полотна. Возможно, потому работа вышла так прекрасной и честной.