Известие на тему:Европейская мода в эре Нового Медли

Мода 17 века на протяжении всего периода изменялась быстро и для всех следующих поколений она стала во многом поворотной. Одни назовут ее неподобающе роскошной, иные сочтут роскошной и умеренной, отвечающей принципам эры. В Средние века существовал культ аскетизма, когда роскошь всеми мощами сдерживалась, в одежке присутствовали темные добропорядочные тона, которые создавали странноватое соседство с жесткими, асимметричными геометрическими линиями.В конце 16 века в Италии сформировался стиль барокко, который стал главной чертой моды в последующее столетие. Барокко в переводе с итальянского значит странный, вычурный, что и стало вместительным описанием этой неожиданной моды, ознаменовавшей конец неясного медли и рождением новейшей эстетики.

В начале 17 века костюмчики еще хранят жесткие полосы и едва сдерживаемый аскетизм, но потом они обретают другие черты. Одежка становится все наименее категоричной и популярной в общепринятом смысле этого слова.

Одна из главных черт моды 17 века это смягчение линий и усложнение раскраивая, как за счет возникновения обильных драпировок, так и благодаря изобилью аксессуаров. Включение светлых цветов в образы парней и женщин еще одно немаловажное событие, которое знаменовало конец Средневековья в буквальном смысле. Темные времена остаются в прошедшем, на 1-ый план выходит краса в самых различных ее проявлениях. Ориентирами для остальной Европы становятся Франция и Италия, где наиболее ярко проявились черты моды этой эры.В начале века костюмчик освобождается от буфов, невозвратимо уходят в прошедшее остроконечные дамские головные уборы, которые прятали волосы. Мужчины начинают носить шапки с широкими полями, увенчанные перьями.Одним из основных показателей конфигураций в мужском костюмчике стало общее облегчение вида, который стал более комфортабельным и даже чуток более безрассудным. Сначала конфигурации в мужском костюме практически незначительны, но Тридцатилетняя война, разразившаяся в 1618 году, внесла свои коррективы в образ мужчины, полностью лишив его манерности испанского воздействия с его строительными линиями, которые никак не подходили велению эры.Длинная рубаха белоснежного цвета с узорчатыми манжетами и обязательным воротником стала неотъемлемой частью мужского костюмчика, начиная со 2-ой половины века. Сверху на нее надевался брасьер, представляющий собой куртку с краткими рукавами. Одно из самых главных конфигураций мужского костюма касается дизайна нижней зоны тела.Если ранее добропорядочные хозяева носили чулки с пышноватыми штанами, накрывающими только верхнюю часть бедер, то в семнадцатом столетии акцент делается на модных штанах, которые теснее не такие большие, но опускаются к коленям и накрывают ноги практически на сто процентов. Штаны подвязывались под коленом лентами, которые потом гармонично смешиваются с декором роскошных туфель с квадратным каблуком.В это же время формируются новые каноны женского костюмчика, который все туже затягивает дам в корсеты, очерчивая талию. Женское платьице семнадцатого века лишается каркасной юбки, его линии становятся более оживленными, тонкая талия выгодно контрастирует с роскошно пышноватой юбкой и не наименее объемными рукавами.В 1648 году закончилась Тридцатилетняя война, которая ознаменовала начало новой эры. Наиболее ярким показателем в это время служила мода при дворе Людовика XIV во Франции, которая стала олицетворением культа показной роскоши.Дамские платья утрачивают прежнюю целомудренность, декольте раскрывается, при помощи корсета приподнимается бюст, а двойная юбка, увенчанная нашивками, аппликациями, нескромно шелестит при ходьбе шелками и кружевом. Рукава становятся наименее объемными, сейчас они изящно прилегают к полосы плеча и закрывают руки благовидными узорчатыми манжетами. Девайсы стали обязательной составляющей костюмчика придворных дам и господ в семнадцатом веке, и их обилие поражает воображение. Скромность и краткость была не в чести, кандалы прошедшего окончательно почивали, пришло время показать себя во всей красе. Это делалось при помощи изобилия рюш, бахромы, вышивок, оборок, лент, серег, ожерелий на обнаженной полосы декольте.

История костюмчика великолепная иллюстрация к социальной иерархии, существовавшей в тот или другой период людской истории. В Новое время одежка, как и ранее, продолжала без слов указывать на происхождение человека. Более того, представители одной и той же социальной группы непрерывно старались затмить друг друга роскошью одежки. Для этого годился хоть какой повод, скажем, в Венеции платьице рожениц отличалось необычайной роскошью, а в Неаполе похороны подчас преобразовывались в истинный парад мод.


С ревностью оберегая свои привилегии, знать не могла допустить, чтобы буржуа, не говоря теснее о крестьянах, одевались так же, как и добропорядочное сословие в шелка и дорогие кружева. В Великобритании времен царицы Елизаветы (2-ая половина XVI века) не раз принимались законы, ограничивавшие популярные нововведения в одежке для каждого сословия. Вобщем, желание подняться по социальной лестнице толкало не только буржуа, но и фермеров, на узурпацию в области одежды. 


К примеру, в 1696 году священник из Рюмежи (Фландрия) записал в дневнике следующее: Юные люди в шапках с золотым и серебряным галуном и подходящих этому нарядах; девушки с прическами в фут высотой и в подобающих этим прическам туалетах... С неслыханной дерзостью навещают они каждое воскресенье кабачок. Возмущенный священник вел речь о зажиточных крестьянах, которые шли на великие жертвы ради того, чтоб выглядеть как богатые горожани.