В чём необыкновенности изображения природы в лирике С.А.Есенина*? решите пожалуйста очень

Творчество Сергея Александровича Есенина вобрала у себя достижение как традиционной, золотых пор, так и современной ему серебряных пор русской поэзии. На его поэтический мир более всего воздействовал О. Блок, так как именно художественный опыт Блока уверил Есенина в том, что его органической темой является судьба российского села, Рф, которая его малый (ситцевий) мир вбирает у себя большой. С. Есенин принадлежал к группировке стихотворцев, которые именовали себя ново крестьянскими (М. Клюев, С. Кличков, П. Орешкин и др.). Делая упор на фольклорно-песенную базу собственных предшественников - крестьянских стихотворцев Х1Х вот, обогащая ее древнерусским, славянским мифологизмом и народной религиозностью, эти стихотворцы творили теснее в русле новых идеологических и стилистических поисков в свое время  русского символизма, акмеизму и имажинизма.

Пейзажная лирика Есенина является наихорошей долею его творчества. Увлечение и тихую радость, любование и обожествление - все оттенки почтенья перед дивом родной природы мы найдем у поэта (Выткался на озере красный свет зари, Вешний вечер, Береза, Восход солнца, Звезды, Ночь и др.). Тем не наименее не следует считать пейзаж Есенина обыкновенной зарисовкой природы, время от времени очень схожим на российский лубок искусство, и, в частности, народная живопись с его праздничностью, те описания лебединой породы, с ясными красками произвели воспоминание на  Есенина. Он ориентировался на народную живопись и в цветах голубой, золотой, голубий, малиновый и даже в содержании (скажем, кому лубку, так и в стихах Есенина небо и вода некогда не бывают голубыми, вопреки всегда заселенным звездами рыбами, кораблями, чудовищами).  

И только па первый взор кажется, что поэт пленён только  любимой им из детства родной натуры: леса, хаток, дорог и озер и березовых рощ. На самом деле все веско труднее. Из того же  народного искусства  Есенина прибывает понимание неразрывной связи меж человеком и природой, и главнейшим принципом его художественного мышления становится рвение к всеобщей гармонии, ко всему существующему. Люди, животных, растения, стихии и предметы -  за Есениным, малыши единичной мамы-природы. В его поэзии мы лицезреем, как очеловеченную природу (скажем, у его босой березки, подруги златоглавого клена есть соперница - черемуха, прохладная, в своих белоснежно-пенных кружевах) так и человека от постоянного фольклорного дерева, имя которому жизнь, берет  свое начало есенинские  образы, где человек уподоблен дереву, ее душа:- нескончаемому полю, руки уподоблены веткам, глаза - листве и т.п.). Сам поэт ощутил себя природой, стихией, старшим братом умных животных, дитятею дерева. Из толпы он выделяет яснейшие, покрытое осенней позолотой дерево - клен, так как главой тот схожий на него.

Есенинские колосья-жеребцы, голубые чащи, рыжеватое стадо, юность  берез, красногривый жеребенок, золото овса, зеленоватые лапы, птичий гомон , песни дождей и черемух - это тот природный мир, в согласье с которым человек может быть счастливым. И этой гармонии грозит революция - красный поезд, который столкнул  "мильным дураком лошадкою, и, конечно ж, одолел. С приходом революции в поэзии Есенина возникают печальные и даже трагические мотивы, она вносила дисгармонию в его мир, разрушала то, что создавалось годами.

Есенин из тех, кто в русской поэзии переживал послереволюционные мины в российском селе. Он ощущал себя заключительным стихотворцем соломенной Движения, и это приносило ему мученье - за не касаемо окнами село, за себя - его певца.