ПОМОГИТЕ!!!1):Что вышло с 4-мя серебряными рыдающими нотками в финале сюиты? Как

1.Колокольные гулы явились самым ясным темброво-колористическим элементом в российском народном искусстве, что обосновано самой природой колокольного звучания, его физико-акустическими качествами. Потому именно колокольность обусловила и оказала воздействие на русскую композиторскую музыку в целом, в определённой ступени предвосхитив развитие гармонического мышления ряда российских композиторов. Это привело к завышенной роли фонизма (т. е. преобладание красочности в гармонии и мелодии и ослабление их функциональной логики движения), и соответственно общей красочности, колористичности музыкального языка.
Колокольные звоны стали органичной частью музыкального стиля и драматургии творений российских композиторов-классиков как в оперном, так и в инструментальном жанрах. Об этом писали выдающиеся критики, композиторы.
В. Стасов: В который раз являются у нас гулы: без их российская школа жить не может! (1, с. 349).
Н. Римский-Корсаков: Ещё раз колокольный гул! Сколько раз, и в каких разнородных видах я воссоздавал в инструментовке этот обязательный атрибут старой русской жизни, хотя и сохранившийся до наших времён (2, с. 188).
Причины данного явления в особенной распространённости колокольных звонов в Рф, которые по силе воздействия на народные массы оказались наиболее веским художественным элементом в инструментальном народном искусстве. Эта своеобразная звуковая колористическая атмосфера быта российских городов и селений с детства окружала каждого художника, оказывая влияние на его творчество. По признанию Б. Асафьева ритмы колокольного звона принадлежат к уровню чувств, с ранешнего юношества внедрявшихся в нашу психику (3, с. 13). Об этом же свидетельствуют детские музыкальные воспоминания и привязанности Глинки: Музыкальная способность выражалась в это время страстью к колокольному гулу (трезвону); я алчно вслушивался в эти резкие звуки (4, с. 212).
Тенденцию к колористичности музыкального языка можно следить в первом классическом образце опере М. И. Глинки Иван Сусанин в заключительном хоре Прославься, где средством динамизации становится наслоение на партию оркестра и хора колокольного гула.
В творчестве композиторов Могучей кучки колокольные гулы стали действующим средством дальнейшего колористического обогащения гармонии и фактуры. Рисунки с выставки М. П. Мусоргского одно из самых ранешних претворений колокольности в российской инструментальной музыке: в последней пьесе цикла Богатырские ворота композитор средствами колокольной фактуры гармонических красок творит правильно русский богатырский образ. Самым ярким моментом в финале является имитация фактурно-направленного на определенную тематику развития колокольного гула: перезвон низких колоколов (1-4 т), перезвон низких и средних (5-8 т), перезвон низких, средних и зазвонных (9-26 т), фактически звон (27-30 т).
В пьесе В монастыре из Махонькой сюиты для фортепиано А. П. Бородина воплощается жанр погребального гула; в увертюре Ясный праздничек Н. А. Римского-Корсакова передана стихия торжественных гулов Красноватый гул, набатный, праздничный перезвон, в конце концов, великой торжественный гул. Как сообщает В. В. Ястребцов со слов самого Н. А, Римского-Корсакова, гул в его Пасхальной увертюре не какой-или случайный, а так конкретно звонили в мужском Богородицком монастыре в Тихвине (5, с. 112).
Драматургические функции колокольных гулов в российских операх конкретно связаны с идеей произведения. В их колокольность, органично вплетённая в музыкальную ткань, является чертой определенного и, как управляло, особо означаемого элемента сценического деяния, тотчас вырастая в произведении до значения сквозной темы-идеи, определяет государственный спектр. Выделяется несколько главных художественных качеств, в образном претворении которых важнейшая роль принадлежит !!
2.